अरे मैं लिका ली — मैं निर्माण करता हूं और विकास करता हूं इमा स्टूडियो समुदाय.
मैं अपना ज़्यादातर समय दुनिया भर के रचनाकारों, फ़िल्म निर्माताओं और एआई उत्साही लोगों से बात करने में बिताता हूँ, और यह सुनिश्चित करने की कोशिश करता हूँ कि इमा स्टूडियो सिर्फ़ एक उत्पाद से कहीं बढ़कर है। मेरे लिए, यह एक ऐसी जगह है जहाँ रचनात्मकता सहयोग से मिलती है: लोग वर्कफ़्लो साझा करते हैं, मॉडलों की तुलना करते हैं इमा एरिना, और एआई स्टोरीटेलिंग के माध्यम से जो संभव है उसे आगे बढ़ाने में एक दूसरे की मदद करें।.
यह पोस्ट उन क्षणों में से एक पर एक नज़र है जहां वास्तविक जीवन में सब कुछ एक साथ आया:
the सोलस्केप एआई फिल्म माइक्रो-स्प्रिंट सैन फ्रांसिस्को में फ्रंटियर टावर में।.
इमा स्टूडियो में यह स्प्रिंट हमारे लिए क्यों महत्वपूर्ण था

जब सोलस्केप ने एक के बारे में संपर्क किया एआई फिल्म माइक्रो-स्प्रिंट सैन फ्रांसिस्को में, हमें तुरंत ही यह बात समझ में आ गई कि इमा में हम किस चीज की परवाह करते हैं:
- कहानी पहले, उपकरण बाद में
- एआई एक ऐसा तरीका है जिससे बढ़ाना मानव आवाज़ को प्रतिस्थापित न करें
- असली लोग, एक असली कमरे में, बहुत कम समय में मिलकर कुछ बना रहे हैं
प्रारूप सरल और स्पष्ट था:
- 160+ पंजीकरण
- व्यक्तिगत रूप से 4 घंटे फ्रंटियर टॉवर पर
- मौके पर टीमें गठित की गईं
- संकेत कहानियों, स्टोरीबोर्ड और फिल्म अवधारणाओं में बदल गए
सोलस्केप के अपने शब्दों में, यह महज एक कार्यशाला नहीं थी - यह इस बात का प्रमाण था कि जब आप कहानीकारों को सही उपकरण और एक साझा मिशन देते हैं, एआई आत्मा की जगह नहीं लेता, बल्कि उसे बढ़ाता है.
इमा स्टूडियो में हमारे लिए, वह पंक्ति हमारा अपना घोषणापत्र हो सकती थी।.
4 घंटे की AI फिल्म स्प्रिंट वास्तव में कैसी लगती है?

फ्रंटियर टावर का कमरा सबसे अच्छे तरीके से "भरा हुआ" महसूस हुआ - लैपटॉप, नोटबुक, कैमरा गियर, कॉफी कप, और लोगों की धीमी हलचल यह पता लगाने के लिए कि वे अगले चार घंटे किसके साथ बिताने वाले हैं।.
एक "समुदाय व्यक्ति" के रूप में मेरे दृष्टिकोण से, यह इस प्रकार हुआ:
- अजनबी टीम बन गए
लोग पहले से तैयार फ़िल्म क्रू के रूप में नहीं आए थे। वे अकेले या किसी एक दोस्त के साथ आए थे, और फिर जल्दी ही एक साझा माहौल में समूहों में इकट्ठा हो गए:- “"हम कुछ अवास्तविक और स्वप्न जैसा बनाना चाहते हैं।"”
- “हम यहां विज्ञान-फंतासी के लिए हैं।”
- “"हम कुछ जमीनी और भावनात्मक चाहते हैं।"”
- संकेत कहानी के बीज में बदल गए
सोलस्केप ने स्प्रिंट को चारों ओर से घेर लिया कहानी — सिर्फ़ "कूल एआई शॉट्स" नहीं। हर टीम ने इन विषयों पर बात करने में समय बिताया:- हमारा मुख्य पात्र कौन है?
- वे क्या करने की कोशिश कर रहे हैं?
- उनके आस-पास की दुनिया कैसी लगती है?
- घड़ी मायने रखने लगी
सिर्फ़ चार घंटों में, हर फ़ैसला मायने रखता था। आप टीमों को खुद से पूछते हुए महसूस कर सकते थे: "इस समय में हम वास्तविक रूप से क्या बना सकते हैं — और एआई हमारी आवाज़ खोए बिना हमें तेज़ी से आगे बढ़ने में कैसे मदद कर सकता है?"“
मेरे दृष्टिकोण से, सबसे अच्छा हिस्सा इस तरह की घटनाओं में लगातार होने वाली धुरी को देखना था: लोग यह सोचकर आते हैं कि यह "एक एआई घटना" है, लेकिन एक घंटे के भीतर, वे इसके बारे में बात कर रहे हैं प्रेरणा, गति, स्वर और भावना.
उपकरण उसी प्रकार बन जाते हैं जिस प्रकार वे तेजी से चलते हैं।.
कहानियों के पीछे का टूल स्टैक (और जहां इमा स्टूडियो फिट बैठता है)
[फोटो: स्लाइड या पोस्टर जिसमें पार्टनर लोगो दिख रहे हैं - यूआर्ट, मार्टिनी, पिक्सेरो, एटलस क्लाउड, इमा स्टूडियो]
यह स्प्रिंट किसी एक उपकरण से संचालित नहीं था। यह एक था ढेर - प्रत्येक टुकड़ा वही कर रहा है जो वह सबसे अच्छा करता है।.
सोलस्केप को एक साथ लाया गया:
- 🚀 YouArt (निर्माता का ईंधन) – संसाधनों और प्रेरणा के साथ रचनाकारों का समर्थन करना
- 🛠 मार्टीनी – कहानी और पाइपलाइन समर्थन के लिए
- 🛠 पिक्सेरो – उत्पादन और रचनात्मक कार्यप्रवाह में सहायता करना
- 🛠 एटलस क्लाउड - सब कुछ सुचारू रूप से चलाने के लिए बुनियादी ढांचे की आपूर्ति करना
- 🛠 इमा स्टूडियो - टीमों को स्प्रिंट गति से चित्र, फ़्रेम और विविधताएं उत्पन्न करने के लिए एक AI खेल का मैदान प्रदान करना
स्प्रिंट में टीमों ने इमा स्टूडियो का उपयोग कैसे किया

कमरे में इमा स्टूडियो के सदस्य के रूप में, मैं एक मेज़ से दूसरी मेज़ पर घूमता रहा और देखता रहा कि टीमें वास्तव में उत्पाद का इस्तेमाल कैसे करती हैं। कुछ पैटर्न तुरंत सामने आ गए:
- अवधारणा और मनोदशा अन्वेषण एक टीम ने सिर्फ़ एक पंक्ति से शुरुआत की: "एक शहर धीरे-धीरे अपने सपनों को याद कर रहा है।" उन्होंने इमा स्टूडियो खोला, उस पंक्ति को चैट में डाला, और अलग-अलग कोशिशें शुरू कीं। इमा एरिना में एक साथ मॉडल की छवि — किरकिरा बनाम साफ़, यथार्थवादी बनाम चित्रमय। 15-20 मिनट के भीतर, उन्होंने ये किया:
- 8-10 फ़्रेमों का मूडबोर्ड
- एक समझौते पर रंग पैलेट और दृश्य भाषा
- "उनका शहर" वास्तव में कैसा दिखता था, इसकी स्पष्ट समझ
- चरित्र और विश्व स्थिरता एक अन्य समूह ने इमा स्टूडियो का उपयोग लॉक करने के लिए किया मुख्य पात्र का रूप. वे मॉडलों के बीच तेज़ी से घूमते रहे, संकेतों में तब तक फेरबदल करते रहे जब तक कि तस्वीरें उस व्यक्तित्व से मेल नहीं खाने लगीं जिसकी वे बात कर रहे थे: थका हुआ लेकिन आशावान, थोड़ा अस्त-व्यस्त, एक ऐसी दुनिया का भार ढोता हुआ जो अब जादू में विश्वास नहीं करती। एक बार जब उन्हें "चेहरा" मिल गया, तो उन्होंने उसे पिन कर दिया — और फिर उस किरदार को अलग-अलग वातावरण और प्रकाश व्यवस्था में रखने के लिए विविधताओं का इस्तेमाल किया।.
- बहु-मॉडल तुलना एक रचनात्मक निर्णय है, न कि तकनीकी लचीलापन जब हमने बनाया इमा एरिना, इसका लक्ष्य लोगों को मॉडलों को एक-दूसरे के खिलाफ खड़ा करना और अपनी पसंद और काम के लिए सबसे उपयुक्त मॉडल पर वोट देना था। स्प्रिंट में, यह बहुत ही मानवीय तरीके से हुआ:
- एक निर्देशक कहेगा, "मैं कुछ ऐसा चाहता हूँ जो ग्राफिक उपन्यास जैसा लगे।"“
- एक टीम का साथी एरिना में एक ही प्रॉम्प्ट को कई मॉडलों के माध्यम से चलाएगा।.
- टीम सचमुच स्क्रीन की ओर इशारा करें और कहते हैं, "वही। यह हमारी फ़िल्म है।"“
मेरे लिए, सफलता ऐसी ही थी: इमा स्टूडियो पृष्ठभूमि में गायब हो गया क्योंकि टीमें इसे अपने विज़न को संरेखित करने के लिए उपयोग कर रही थीं और तेज, न कि उनकी प्रवृत्ति को प्रतिस्थापित करने के लिए।.
160 क्रिएटर्स को AI के साथ दौड़ते हुए देखने से मैंने क्या सीखा

चार घंटे के बाद, कमरा ऐसा लग रहा था जैसे मानो पूरा हफ़्ता साथ-साथ बिताया हो। यहाँ कुछ बातें हैं जो मैं अपने साथ लेकर गया:
1. लोग नहीं चाहते कि AI उनके लिए लिखे - वे चाहते हैं कि यह उनके साथ चलता रहे
किसी ने बैठकर यह नहीं कहा, "देखते हैं कि एआई क्या लेकर आता है।"“
इसके बजाय, मैंने सुना:
- “"हम पहले से ही जानते हैं कि हम कैसी भावना चाहते हैं, देखते हैं कि उपकरण उससे मेल खा सकता है या नहीं।"”
- “"क्या हम इस शॉट को थोड़ा और असली बना सकते हैं?"”
- “"क्या होगा यदि शहर ऐसा महसूस हो कि वह पानी के नीचे है, लेकिन वास्तव में पानी के नीचे नहीं है?"”
एआई कुछ इस तरह था तेज़ स्केच कलाकार मेज पर बैठकर, उन्हें अपने विचारों को शीघ्र समझने में मदद करना।.
2. सबसे अच्छे संकेत आए बाद वास्तविक बातचीत
कुछ टीमों ने अपने लैपटॉप बहुत जल्दी खोल लिए - आप देख सकते हैं कि उन्हें सपाट संकेतों और सामान्य परिणामों के साथ संघर्ष करना पड़ा।.
निर्णायक मोड़ हमेशा तब आता था जब वे कुछ मिनटों के लिए स्क्रीन बंद कर देते थे और पूछते थे:
- “यह वास्तव में किसके बारे में है?”
- “वह कौन सी छवि है जिसे हम चाहते हैं कि लोग याद रखें?”
इसके बाद, इमा स्टूडियो में टाइप किए गए संकेत अचानक समझ में आने लगे - और आउटपुट भी समझ में आने लगे।.
3. मल्टी-मॉडल वर्कफ़्लोज़ रचनात्मक निर्णयों को बदलते हैं
मैंने इसे ऑनलाइन बहुत बार देखा है, लेकिन इसे देखकर रहना अलग था:
जब टीमें इमा एरेना में सीधे मॉडलों की तुलना कर सकती थीं, तो वे अलग तरह से व्यवहार करते थे।.
के बजाय:
“चलो जो भी डिफ़ॉल्ट है उसका उपयोग करें।”
उन्होंने कहा:
“"यह मॉडल सुंदर है, लेकिन हमारी कहानी के लिए बहुत पॉलिश है।"”
“"ये वाला थोड़ा कड़ा है, पर मूड एकदम सही है। चलो, इसी पर चलते हैं।"”
चार घंटे की दौड़ में, इस तरह के छोटे-छोटे निर्णय एक सामान्य चीज़ और वास्तव में महसूस होने वाली चीज़ के बीच अंतर पैदा करते हैं। उनका पतली परत।.
4. ऑफलाइन ऊर्जा ऑनलाइन समुदाय को पोषण देती है
एक समुदाय निर्माता के रूप में मुझे जो हिस्सा सबसे अधिक पसंद आया, वह यह था कि मैंने लोगों को डिस्कॉर्ड हैंडल का आदान-प्रदान करते, लिंक्डइन पर एक-दूसरे को जोड़ते और कहते देखा:
“इसके बाद हम इमा समुदाय में अपने कार्यप्रवाह को साझा करेंगे।”
“मुझे वह प्रॉम्प्ट भेजो जिसका तुमने उस शॉट के लिए इस्तेमाल किया था।”
इस तरह के आयोजन सिर्फ एक दोपहर का जादू नहीं पैदा करते।.
वे बनाते हैं लंबे धागे जो समुदाय के अंदर चलते रहते हैं।.
फ्रंटियर टावर से सोलस्केप 2026 तक: यह तो बस एक वार्म-अप था
सोलस्केप ने इस माइक्रो-स्प्रिंट को जोश में आना के लिए सोलस्केप 2026 ग्लोबल फिल्म स्प्रिंट, और यह वास्तव में किसी बड़ी चीज के पहले अध्याय की तरह महसूस हुआ।.
इमा स्टूडियो में हमारे लिए, यह एक जीवंत अनुस्मारक था कि हम जो कुछ भी बनाते हैं, उसका निर्माण क्यों करते हैं:
- इसलिए एक फिल्म निर्माता पांच दृश्य विचारों का परीक्षण कुछ दिनों में नहीं, बल्कि कुछ ही मिनटों में कर सकता है।.
- इसलिए पहली बार कहानी सुनाने वाला व्यक्ति अपने विचार को पहली बार “स्क्रीन” पर देख सकता है।.
- इसलिए जो लोग कभी एक-दूसरे से मिले नहीं हैं, वे एक साझा परियोजना के साथ कमरे से बाहर आ सकते हैं।.
हम आगे आने वाली चीजों का समर्थन करने के लिए उत्साहित हैं - अधिक शहर, अधिक कहानियां, एआई और फिल्म निर्माण के क्षेत्र में अधिक प्रयोग।.
अगर आप:
- सोलस्केप की यात्रा का अनुसरण करना चाहते हैं 2026 ग्लोबल फिल्म स्प्रिंट, उनके अपडेट पर नज़र रखें।.
- क्या आप उसी प्रकार के वर्कफ़्लोज़ का पता लगाना चाहते हैं जो हमने कमरे में उपयोग किया था, या मॉडलों की तुलना करना चाहते हैं? इमा एरिना, आपका हमेशा स्वागत है इमा स्टूडियो समुदाय.
श्रेय और आभार

इस दृष्टि को जीवन में लाने के लिए सोलस्केप टीम को बहुत-बहुत धन्यवाद। फ्रंटियर टावर सैन फ्रांसिस्को में इस तरह के एक विद्युतीय रविवार की मेजबानी के लिए धन्यवाद।.
स्प्रिंट को संचालित करने वाले साझेदार:
- 🚀 YouArt (निर्माता का ईंधन)
- 🛠 मार्टीनी
- 🛠 पिक्सेरो
- 🛠 एटलस क्लाउड
- 🛠 इमा स्टूडियो
विशेष श्रेय:
- रोहित नागोटकर
- केनी बास्टियानी
- जस्टिन हान
- 🎥 फोटोग्राफी लियो सागोला - जादू को कैद करने के लिए धन्यवाद।.
और इस कमरे में मौजूद सभी रचनाकारों को -
आरिया वोरोन, अर्पित मित्तल, नईम अन-नूर, अभय राठी, बियांका नेपाल, अहमद कामेल, लॉरेन लू, जोनाथन ग्रोबर्ग, कश्यप कोम्पेला, मार्क बॉसहार्ड, शुटिंग झांग, तुल्गा गलबद्रख, महदी रूहनिकन, एली साद, डैनियल (जिंह्युंग) के., राशिद रिफाई, जसज्योत सिंह, विन्नी सकारिया, एमी विल्किंसन, नदव शानुन, मन्ननदीप कौर, दीपक एम., आशीष डोगरा, मेंगडी एच., कैथरीन रुईहोंग लियू, यावुज़ जेसन अयबस्ती, जोली नी, एमी यांग, निको एम.,
और वे सभी लोग जिनके नाम मैंने यहां सूचीबद्ध नहीं किए हैं, लेकिन जो अपनी ऊर्जा और कहानियां लेकर आए हैं -
हमारे साथ इस आंदोलन को आगे बढ़ाने के लिए धन्यवाद।
“"160+ पंजीकरण। 4 घंटे। विशुद्ध सृजन। ⚡ हमने अजनबियों को टीम बनते और प्रेरणाओं को प्रभावशाली कहानियों में बदलते देखा—और ये सब कुछ ही घंटों में। यह सिर्फ़ एक कार्यशाला नहीं थी; यह इस बात का प्रमाण था कि जब आप कहानीकारों को सही उपकरण और एक साझा मिशन देते हैं, तो AI आत्मा की जगह नहीं लेता—बल्कि उसे और निखारता है।"”
— सोलस्केप टीम, मूल पुनर्कथन से Linkedin


